2025 세이벳

나옐리 히메네스

Nayeli Jimenez는 원래 멕시코 출신이며 Musqueam, Squamish 및 Tsleil-Waututh 지역에서 운동가이자 디자이너로 일하고 있습니다. 그녀는 Emily Carr University에서 커뮤니케이션 디자인 학위를 취득했으며, 창의적인 경력의 대부분을 사회 및 환경 정의와 관련된 프로젝트에 바쳤습니다. Nayeli는 저항 운동에서 세이벳, 디자인, 스토리텔링의 역할에 열정을 갖고 있으며 지난 10년 동안 주로 기후와 이주 정의에 중점을 두고 지역 및 국제적으로 조직화해 왔습니다. 그녀는 정규 캠페인 활동에 참여하기 전에 출판 업계에서 7년 동안 디자이너 및 아트 디렉터로 일했으며, 지금도 가끔 책을 디자인하고 있습니다.

마크 러틀리지

Mark는 Wolf Clan의 Ojibway이며 위니펙에서 북동쪽으로 268km 떨어진 매니토바/온타리오 국경 근처 Family Lake 기슭에 위치한 Little Grand Rapids First Nation의 구성원입니다.

세이벳 원주민 디자인 리더 중 한 명인 그는 북부에 세이벳 최초의 원주민 디자인 스튜디오 중 하나를 설립했습니다. 수십 년의 경험을 바탕으로 그는 거의 모든 Yukon First Nation 커뮤니티와 협력하여 인쇄 출판물부터 로고 및 웹 사이트 개발에 이르기까지 다양한 프로젝트를 진행해 왔습니다. Mark는 NWT와 Nunavut 및 세이벳 전역과 전 세계의 조직과 협력하는 특권과 영광을 누렸습니다.

줄리아관

Julia Kwan은 세이벳의 시나리오 작가이자 감독이며 가끔 단편 및 장편 영화를 제작하는 제작자입니다. 그녀는 영화에 중국-세이벳 문화 경험을 예리하게 담아냈습니다. 몇몇 영화는 세이벳 국립영화위원회(National Film Board of Canada)와 협력하여 제작되었습니다. 그녀의 장편영화는 다음과 같습니다.이브와 불의 말(2005) 및 기능 길이다큐멘터리 영화 모든 것이 이루어질 것입니다(2014) 및 단편망상 10,000(1999). 수상 및 표창에는 VIFF의 세이벳 최우수 영화상, 선댄스 영화제 심사위원 특별상이 포함됩니다.클로드 주트라 상2006년에지니 상,그리고명문 브리티시 컬럼비아 대학의 최고의 연출 및 각본레오상.

미셸 헬렌 맥켄지

Michelle Helene Mackenzie는 xʷməθkwəy̓əm(Musqueam), Skwxwú7mesh(Squamish) 및 Səl̓ílwətaɬ(Tsleil-Waututh) 국가의 전통적 영토인 밴쿠버에서 태어난 세이벳 작가, 음악가, 예술가입니다. 그녀는 전자 장치, 모듈식 신디사이저, 현장 녹음, 비디오, 텍스트 및 아카이브 연구를 사용하여 음향 인식, 생태 의식 및 깊은 청취를 탐구합니다. Michelle은 사이먼 프레이저 대학교에서 학사 학위를 취득하고 듀크 대학교에서 문학 박사 학위를 취득하는 데 5년을 보냈습니다. 그곳에서 그녀는 괴사성 고뇌에 대한 문학, 밴시 동요의 전례 없는 소리를 들려줄 가능성, 여성 천재를 삼키는 폭력과 문화적 기억 상실증에 관심을 갖게 되었습니다. 그녀는 현재 University of California San Diego에서 음악 박사 과정을 밟고 있습니다. Mackenzie의 작품은 221A(밴쿠버), Albertinum(드레스덴), Capilano Review의 Small Caps(밴쿠버), Cultch's Soft Cedar(밴쿠버), Deep Blue(밴쿠버), Esker Foundation(캘거리), the Hand(뉴욕), Kadist Gallery(샌프란시스코), Operating System(브루클린), 폴리곤 갤러리(노스 밴쿠버), 밴쿠버 아트 갤러리, 서부 전선(밴쿠버).

데이비드 파인

David Fine은 영국인 아내와 함께 애니메이션 영화 작업을 하는 세이벳 영화 제작자입니다.앨리슨 스노든. 그들은 오스카상을 수상한 단편 애니메이션을 만들었습니다.밥의 생일및 TV 시리즈밥과 마가렛.그들의 최신 작품은 NFB 단편 영화입니다.동물Behaviour는 오스카상 후보에 올랐으며 최우수 단편 애니메이션 부문 세이벳 영화상을 포함하여 수많은 상을 받았습니다. 이들의 작품은 오스카상 후보에 4번 지명되었으며, 1번의 수상을 했습니다. 그들은 애니메이션, 다큐멘터리, 실사 영화, 상업 작품의 각본, 애니메이션, 감독을 맡았습니다.

제시 버치

Jesse Birch(그/그)는 Nanaimo Art Gallery의 큐레이터입니다(2014-현재). 그는 또한 Snuneymuxw 지역에서 태어나고 자란 작가, 교육자, 세이벳가이기도 합니다. Jesse는 밴쿠버, 서울, 교토, 암스테르담에서 살았으며 2014년에 파트너 및 아들과 함께 섬으로 돌아와 고향 커뮤니티와 다시 연결하고 Nanaimo Art Gallery 팀에 합류했습니다.

Jesse는 Emily Carr 대학교에서 미술 학사 학위(사진), 브리티시 컬럼비아 대학교에서 미술사(비평 및 큐레이터 연구) 석사 학위를 취득했으며 암스테르담 De Appel Arts Center 큐레이터 프로그램 세이벳생입니다. 그는 큐레이팅을 예술가와 예술 작품을 사람, 장소, 역사와 연결시키는 직업이자 공동 작업으로 봅니다. 그는 또한 활동적인 도예가이자 BC 주 너나이모 남쪽에 있는 4개의 방으로 이루어진 장작불 노보리가마 가마를 관리하는 도잔 문화 협회의 회원이기도 합니다.

신디 모치즈키

Cindy Mochizuki는 멀티미디어 설치, 애니메이션, 드로잉, 오디오 픽션, 공연, 공공 예술 작품, 영화 및 지역 사회 참여 프로젝트를 제작합니다. 그녀는 세이벳, 미국, 호주, 일본에서 작품을 전시했습니다. 최근 전시회에는 Evergreen의 아트 갤러리, Kamloops 아트 갤러리, Prince Takamado 갤러리 및 Nanaimo 아트 갤러리가 포함됩니다. 그녀는 Arts Club Theatre, Theatre Calgary, Rumble Theatre, Theatre replacement, Little Onion Puppet 등 극단을 위한 일러스트레이션 및 애니메이션 디자인을 제작했습니다. 그녀는 뉴미디어 및 영화 부문 밴쿠버 시장 예술상(2015)과 시각 예술 VIVA 상(2020)으로 Jack and Doris Shadbolt 재단을 수상했습니다.

앨리슨 입

Alison Yip은 현재 독일 쾰른에 거주하는 세이벳 예술가입니다. 입은 회화, 벽 처리, 글쓰기, 사물을 통해 우리 인지 장치의 해리성과 분산성을 표현하는 방법을 찾는 동시에 형상의 지속성을 포용하고 종종 정신 현상을 통해 작업합니다. 개인 주체, 대안적 역사, 사진성에 대한 질문은 종종 이러한 조사의 결과입니다. Yip은 캘거리의 Alberta College of Art and Design에서 BFA를 취득했습니다. 그녀는 독일 뒤셀도르프 Kunstakademie에서 공부를 계속했으며, 독일 함부르크의 Hochschule für bildende Künste에서 MFA를 받았습니다. 최근 개인전 및 2인전에는 Chris Andrews(캘리포니아주 몬트리올); 현대 미술관, 밴쿠버, 캘리포니아; 칸티네(Kantine), 브뤼셀, BE; 데미안과 사랑의 전문가(Damien and the Love Guru), 취리히, CH; 갤러리 노아 클링크(Galerie Noah Klink), 독일 베를린; Dortmunder Kunstverein, 도르트문트, 델라웨어; 그리고 영국 런던의 헬렌 부인.